芸術 ≒ 不完全性・空虚 ≒ 感性 （`ω´）ｷﾘｯ 4/4

　　　　雪竇師翁（せつてうすおう）示衆（じしゆうに）曰（いはく）、
　　　　世尊有密語、迦葉不覆蔵。一夜落下雨、満城流水香。
　　　　<世尊密語有り、迦葉不覆蔵。一夜落下の雨、満城流水香（かん）ばし>

　　　　―― 正法眼蔵、「密語」
　　　　―― 正法眼蔵（三）／道元 著
　　　　―― 水野弥穂子 校注、1991、岩波文庫

密（ひそ）かな言葉があるが、
それは隠されていない。
一夜に雨が降り、いたるところに香（かぐわ）しい流水。



　　　　

　　　　―― Nudes and Architecture／Peter Zelei、2015



天上に咲く言葉は、夜の間に密かに降る雨。
それは人知れず静かに降るが、
隠されているわけではない。

朝になり、いたるところに流れる水は、
花の香りに満ちている。
一夜に降る雨も、雨に洗われた世界も、

象徴界に属する、大文字の他者である。



　　　　

　　　　―― Nudes and Architecture／Peter Zelei、2015



　　　　

　　　　本当は全部大事である 本当は全部ラビッシュであろう
　　　　本当は全部真理である 本当は全部トリックであろう

　　　　―― 弁解ドビュッシー／椎名林檎
　　　　―― 椎名林檎 作詞作曲、2000、東芝EMI

芸術 ≒ 不完全性・空虚 ≒ 感性 （`ω´）ｷﾘｯ 3/4

言語は左脳で、感情は右脳で処理されるが、
日本人は、虫の声、川のせせらぎなんかも、
左脳が受け持っているらしい。

　　　　花に鳴く鶯、水にすむ蛙の声を聞けば、
　　　　生きとし生けるもの、いづれか歌を詠まざりける。
　　　　―― 『古今和歌集』 仮名序、紀貫之



　　　　

　　　　―― Nudes and Architecture／Peter Zelei、2015



鳥も川も虫も、言語脳で意味づけられている。
ラカンっぽく言えば、鳥も川も虫も、
象徴界に属する、大文字の他者である。

生きとし生けるもの、みんな歌を詠む。



　　　　

　　　　―― Nudes and Architecture／Peter Zelei、2015

芸術 ≒ 不完全性・空虚 ≒ 感性 （`ω´）ｷﾘｯ 2/4

人は、見たいものしか見えないし、
見たいように世界を描き変える。
聞きたいようにしか聞けなくて、
聞きたい世界に作り変えてしまう。

だから、よく分からないのに、
分かったつもりにならないこと。
自分なんて　色や形を変えながら、
空を移ろい行く雲みたいなものでいい。

すっかり分かっている自分なら、
もう、知るには及ばなくなって、
分かったふりだけが上手くなる。
知ったかぶりにも気づけなくなって、

知らないことにも気づけない。



　　　　

　　　　―― Nudes and Architecture／Peter Zelei、2015

芸術 ≒ 不完全性・空虚 ≒ 感性 （`ω´）ｷﾘｯ 1/4

芸術に関する感性、ってのは、
その前提として、何かを見て、何かを聞いたとき、
それに対して、関心が持てる、ってことだろう。
初めて見たものでも、初めて聞いたものでも。
芸術など隠されていないと、見過ごされるものにでも。

何かを見て、聞いて、何も感じないのなら、
そんな人には、とても感性があるとは思えない。
そして、感性が豊かな人なら、相手の言葉をよく聞いて、
その場で言葉を紡いで、すぐに返してくれる。
受注生産の言葉で、分かる言葉づかいで返そうとする。

関係性や、意味性を生み出すのが速い。
統合的に捉えるのが上手い。
そんな感性は、人が幸せになるための、
大切な要素として、身体に根を下ろす。
誰かを幸せにするための大切な土台になり、

生存を完成させるための根底をなす。



　　　　

　　　　―― Nudes and Architecture／Peter Zelei、2015



　　　　芸術の本質はあくまで、
　　　　それが生存を完成せしめ、
　　　　それが完全性と充実を産みだすことにある。
　　　　芸術は本質的に、生存の肯定、祝福、神化である……
　　　　ペシミズム的芸術とは何を意味するのか？
　　　　それは一つの矛盾ではなかろうか？
　　　　―― 権力への意志／フリードリヒ・ニーチェ 著、
　　　　―― 原佑 訳、1993、ちくま学芸文庫



　　　　

　　　　―― Nudes and Architecture／Peter Zelei、2015

芸術 ≒ 不完全性・空虚 ≒ 欠乏 （`ω´）ｷﾘｯ 5/5

＞最初から分かっている人なんていない。
だから、僕たちは、過去の解釈に固執してはならない。
世界がことごとく画図であるなら、
画図は、常に描き変えられなければならない。

＞観る者を、新しい解釈に誘ってくれる。
＞僕たちを、分かるように駆り立てる。
だから、僕たちは、分かったふりをしてはならない。
分かったつもりになってはならない。

世界は、現在進行形の時制で画される画図であり、
優れた芸術作品なら、古くても新しい。
観る者を、新しい解釈に誘い続けて、
過去に定まった解釈に留まることを許さない。

世界は無常であり、常に描きかけの画図である。



　　　　

　　　　―― Vilhelm's rooms／Peter Zelei、2015



　　　　

　　　　My lines, Your lines, Don't cross them lines
　　　　What you like, what I like, Why can't we both be right?

　　　　僕の線引き、君の画し方、邪魔立てすることなしに、
　　　　君の選好、僕の志向、どちらも正しい、ってことにはできないか？

　　　　―― Don't Wanna Fight／Alabama Shakes
　　　　―― Brittany Howard 作詞作曲、2015、ATO Records

芸術 ≒ 不完全性・空虚 ≒ 欠乏 （`ω´）ｷﾘｯ 4/5

最初から分かっている人なんていないけれど、
芸術は、分かるように駆り立てる。
＞芸術でなければ、人の欠乏を充たせない。
＞芸術に表された欠乏を知らなければ、人にはなれない。
そして、欠乏していた自分を知らされる。

欠乏を知ったときには、その分だけ、完全に近づいている。
＞芸術の本質はあくまで、
＞それが生存を完成せしめ、
＞それが完全性と充実を産みだすことにある。
そして、まだ完全には程遠い、と知らされる。

＞ペシミズム的芸術とは何を意味するのか？
＞それは一つの矛盾ではなかろうか？
世界は不合理で、無意味であり、
それを変えることはできない、とみなせば、
絵画を観て、音楽を聴いて、何になるのだ？

僕たちには、何度も観直す絵画があって、
何度も聴き返す音楽がある。
出来上がった絵画も、音楽も、
変更を加えることはできないのに。
変わろうとする自分を、引き留めるために？

それとも、変わった自分を発見するために？



　　　　

　　　　―― Vilhelm's rooms／Peter Zelei、2015



　　　　

　　　　My lines, Your lines, Don't cross them lines
　　　　What you like, what I like, Why can't we both be right?

　　　　僕の線引き、君の画し方、邪魔立てすることなしに、
　　　　君の選好、僕の志向、どちらも正しい、ってことにはできないか？

　　　　―― Don't Wanna Fight／Alabama Shakes
　　　　―― Brittany Howard 作詞作曲、2015、ATO Records

芸術 ≒ 不完全性・空虚 ≒ 欠乏 （`ω´）ｷﾘｯ 3/5

分かる人には、分かるもの、といっても、
最初から分かっている人なんていない。
文学作品を読み返したときに、僕たちに、
新しい解釈が生まれたなら、それは、いつの間にか、
分かるものごとが増えていた、ってことだろう。

拾い上げる人には、分かるもの、といっても、
最初から拾っている人なんていない。
おおよそ優れた芸術作品なら、それは、
観る者を、新しい解釈に誘ってくれる。
僕たちを、分かるように駆り立てる。

文学も、絵画も、正しい読み解き方があって、
それを強制されるものではない。
読み込んだ自分が、何をどう展開させるのも自由だ。
自分の読み解き方が、芸術に意味を与えて、
それが、自分の芸術になる。

それが、自分自身を知ることになる。



　　　　

　　　　―― Vilhelm's rooms／Peter Zelei、2015



　　　　

　　　　僕らが手にしている 富は見えないよ
　　　　彼らは奪えないし 壊すこともない 世界はただ妬むばっかり

　　　　―― ありあまる富／椎名林檎
　　　　―― 椎名林檎 作詞作曲、2009、EMIミュージック・ジャパン

芸術 ≒ 不完全性・空虚 ≒ 欠乏 （`ω´）ｷﾘｯ 2/5

本、というのは不思議なメディアで、
本は、景色でも、想いでも、考えでもないのに、
文字だけで読み手に景色を観せて、
読み手に想いを伝えて、読み手を考えさせる。

書く側の想いや考えを、読む側に蘇（よみがえ）らせることは、
いつだって、失敗することが宿命づけられていて、
伝えたいことは、分かる人には、分かるもの、
分からない人には、分からないもの。

絵、というのも不思議なメディアで、
絵には、描き手の、言葉によらない感情が塗り込められている。
描く側の感情を、観る側に蘇らせることは、
いつだって、失敗することが宿命づけられていて、

伝えたいことは、拾い上げる人には、分かるもの、
埋もれさせてしまう人には、分からないもの。



　　　　

　　　　―― Vilhelm's rooms／Peter Zelei、2015



　　　　

　　　　遠く 遠く ただ埋もれていた
　　　　でも 今 あなたに出会ってしまった

　　　　―― アイ／Goose house
　　　　―― 秦基博 作詞作曲、2010、Ariola Japan

芸術 ≒ 不完全性・空虚 ≒ 欠乏 （`ω´）ｷﾘｯ 1/x

古仏言（いはく）、「画餅不充飢（がびようふじゆうき）」
―― 正法眼蔵（二）／道元 著、
―― 水野弥穂子 校注、1990、岩波文庫

　　　　正法眼蔵、第24、「画餅（がびょう）」から引く。
　　　　画餅とは、絵に描いた餅のこと。
　　　　香厳智閑（きょうげんしかん、生年不詳～898）が、
　　　　絵に描いた餅は飢えを充たさない、と言って、
　　　　すべての書物を焼いた故事に由来する。


生死去来（しようじこらい）はことごとく画図なり。
無上菩提すなわち画図なり。
おほよそ法界虚空（ほつかいこくう）、
いづれも画図にあらざるなし。

　　　　しかし、道元はふっかける。
　　　　カントっぽく言えば、現象界は、ことごとく画図である。
　　　　ラカンっぽく言えば、現実界は、すなわち画図である。
　　　　現象界も物自体も、象徴界も現実界も、
　　　　いずれも画図でない世界はない。


しかあればすなはち、画餅にあらざれば充飢の薬なし。

　　　　そうであるなら、絵に描いた餅でなければ、飢えを充たせない。
　　　　調子に乗って、言い過ぎているけれど。
　　　　さらに言ってしまえば、芸術でなければ、人の欠乏を充たせない。
　　　　さらに転じて、芸術に表わされた欠乏を知らなければ、人にはなれない。
　　　　裏を返せば、ニーチェになる。


芸術の本質はあくまで、
それが生存を完成せしめ、
それが完全性と充実を産みだすことにある。
芸術は本質的に、生存の肯定、祝福、神化である……
ペシミズム的芸術とは何を意味するのか？
それは一つの矛盾ではなかろうか？
―― 権力への意志／フリードリヒ・ニーチェ 著、
―― 原佑 訳、1993、ちくま学芸文庫



　　　　

　　　　―― Vilhelm's rooms／Peter Zelei、2015



　　　　

　　　　静寂を破る独逸車と巡回車
　　　　警報 爆音 現実界 或る浮遊

　　　　―― 罪と罰／椎名林檎
　　　　―― 椎名林檎 作詞作曲、2000、東芝EMI

色即是空 (*´ω`) 4/4

穴を掘っている場合ではない。
莫近国王大臣、
如浄（にょじょう）は、たいしたことは、
言っていない。

別れの挨拶みたいなもの。
よくあるフレーズを、
使い回しているだけ。
定型句、テンプレート。

如浄の台詞には、本質がない。
空気を揺らせただけ。
悟った者どうしの会話なら、
それくらいの了解はあるだろう。

本質は空（あ）いている。
本質は穴っぽこ。
正しいとか、間違っているとか、
そんなのでは埋まらない。



僕たちには、空いた穴に、
言葉を投げ入れて、
本質を埋める自由がある。
僕は、何を投げるのか。

きっと、玄明（げんみょう）を殴り殺して、
穴に投げ入れたのだろう。



　　　　

　　　　見えない自由がほしくて
　　　　見えない銃を撃ちまくる
　　　　本当の声を聞かせておくれよ



　　　　―― TRAIN-TRAIN／THE BLUE HEARTS
　　　　―― 作詞、作曲、真島昌利、
　　　　―― 1988、メルダック、徳間ジャパンコミュニケーションズ